Над идеей создания реалистичного изображения звездного неба задумывались с древних времен. Первый планетарий был создан Архимедом во II веке до нашей эры. Согласно данным МИД Германии, в стране насчитывается около 100 планетариев. Первый планетарий был открыт 18 июля 1926 года. В числе неизменно лучших следует назвать планетарий Гамбурга. Жители Германии прекрасно знают, что смотреть на звезды — это намного лучше, чем изучать их в атласе. Поэтому они так любят посещать планетарии. Директор планетария Гамбурга Томас Краупе рассказал «Хайтеку», что представляет собой современный планетарий, о возрастных аудиториях и программах, а также технологиях, благодаря которым планетарии будут развиваться в будущем.
Томас Краупе — с 2000 года директор планетария Гамбурга, астрофизик, дважды президент Международного союза планетариев (IPS, International Planetarium Society), консультант по иммерсивным представлениям.
Планетарий Гамбурга — туристическая достопримечательность в Гамбурге, функционирующая с 1930 года. Благодаря проектору Zeiss Universarium 9 посетители планетария могут видеть 9 тыс. звезд. Ежегодно его посещают свыше 300 тыс. зрителей разного возраста. Для них предусмотрены различные образовательные программы.
Планетарий: модель Вселенной или шоу?
— Современный планетарий может быть иммерсивным шоу, похожим на театр? Как сочетаются эти противоположности?
— Планетарий всегда был несколько театральным, ведь он представляет собой комнату без стен. Стоит свету погаснуть, как исчезает мебель и появляется «комната бесконечности». Первые планетарии были не просто музеями ночного звездного неба, а имели более глубокий замысел. Фон Миллер, основатель Немецкого музея в Мюнхене, планировал создать комнаты для зрителей, чтобы продемонстрировать не просто модели космоса и мира, а именно геоцентрическую и гелиоцентрическую модель Вселенной.
Развитие цифровых технологий позволяет в данный момент разрешить задачу при помощи всего одной комнаты. Наземные ракурсы без резких переходов сменяются космическими. Планетарий — театр разума, где создается мысль о людях и Вселенной. Мы словно рассказываем истории и размышляем над вопросами бытия: это могут быть люди, Вселенная, мифология или современная наука.
— В вашем планетарии впервые стали применять стереоскопическое изображение с разрешением 8K и 3D-звучанием. Во сколько обошлась подобная идея и кто финансировал модернизацию?
— Оборудование, установленное в планетарии, включая механический звездный проектор, стоит приблизительно 8 млн евро. Частично затраты компенсируются посетителями. Другую часть оплачивает городской департамент культуры.
— Какие технические новшества появились в планетарии?
— Нам пришлось перейти на современную цифровую систему. Установлены мощные компьютеры повышенной производительности с графическим устройством вывода. Мы получили доступ к крупнейшему цифровому 3D-атласу и базам данных о Вселенной в режиме реального времени. Возможности цифровой технологии, которая позволяет охватить изображением пространство всего купола, настолько велики, что атмосфера Вселенной, в которую погружаются посетители, максимально приближена к реальной.
— Раньше в центре зала в Московском планетарии находился странный агрегат с многочисленными отверстиями и деталями, вращающийся по множеству осей. В современных планетариях уже везде используется цифровая проекция?
— Несмотря на то, что многое изменилось, подобная картина встречается до сих пор. В ряде планетариев, наподобие Гамбургского, мы видим «гибриды», объединяющие классические механические звездные проекторы и цифровую на полном куполе.
В музее Урании (Московский планетарий) выставлены фрагменты проекционных аппаратов предыдущих поколений. Первый из них имел заводской номер 13 (1929 год). Второй — 313 (1977-й). Новый аппарат — Universarium 9 — получил номер 613. Все три произвела компания Carl Zeiss.
В старых оптико-механических аппаратах свет проекционной лампы использовался неэффективно. Изображение звезд формировалось при прохождении света через маску — кусочек фольги с мелкими отверстиями.
В Universarium 9 маска имеет вид непрозрачного покрытия на тыльной стороне проекционной линзы. В покрытии лазером сделаны отверстия, соответствующие звездам, и к каждому отверстию припаяна нить оптоволокна.
Волокна собираются в пучок и подсвечиваются проекционной лампой, свет которой используется полностью. В результате на куполе появляются яркие и четкие изображения 9 тыс. звезд — такое небо видно лишь из высокогорья.
Благодаря такому объединению получаются реалистичные образы ночного неба с мощной имитацией космоса. В течение следующих лет из-за активных самосветящихся LED-куполов нынешние проекторы попросту устареют. Машины и проекторы могут быть довольно популярными и культовыми, но, в конце концов, когда в комнате становится темно, значение имеют уже не технологии, а реалистичность и качество иллюзии аудиовизуального погружения, поскольку именно это вовлекает публику в рассказываемую историю.
Почему возраст не важен, а шоу может чему-то научить
— В планетариях свыше 50% посетителей до 18 лет. Чем вызвано возрастное ограничение в 12 лет, которое у вас существует?
— В нашем планетарии предусмотрено около 30 программ для разных возрастов и даже для малышей от 3 лет. Самое большое количество программ для детей пяти-шести лет. Более сложные программы с терминами и специальным сюжетом предлагаются подросткам старше 12 лет. В общем, у нас найдутся программы для любого возраста. По выходным предпочитают приходить семьями, состоящими из людей различных возрастных категорий. Для тех, кто перешагнул 12–16-летний рубеж, предлагаются захватывающие ночные шоу.
— Если все-таки определять планетарий однозначно, — это шоу, научный инструмент или образовательный центр?
— Многое зависит от целей. Планетарий можно воспринимать как виртуальный телескоп, микроскоп или машину времени для погружения в большие данные и большие открытия. Планетарий в целом — нечто большее, «комната бесконечности», уникальное место, где люди собираются, чтобы узнать о взаимоотношениях со Вселенной. Одних цифр и фактов недостаточно. Театр должен иметь отклик в душах и сердцах, затрагивать интеллект и эмоции. Мне не нравится термин «шоу». Планетарий намного глубже: он обучает воображение, дает ощущение масштаба и ответственности, помогая изменить мышление ради лучшего будущего.
— В России в последние годы планетарии массово закрываются, а освобожденные помещения передаются церкви. Как вы к этому относитесь?
— Надеюсь, что произойдут изменения. Есть несколько ярких примеров. Например, «Планетарий № 1» в Петербурге. Цифровые медиатехнологии обеспечивают широкие возможности не только для астрономии, но и для всех отраслей науки и видов искусства. Теперь можно взаимодействовать со зрителями в театрах с эффектом погружения, которые мы назвали планетариями.
Для России характерны не только поразительное наследие и гордая история превосходства во многих областях науки и технологии. Ваша история знает великих героев из космических программ СССР. Я встречал в России множество умных и образованных молодых людей. Я верю, что они создадут новые формы современных планетариев. Помимо фантастических театров оперы, балета и концертных залов, каждому из городов необходим современный планетарий для лучшего будущего. Чтобы претворить идею в жизнь, необходима поддержка на уровне города и правительства.
Главный вызов для планетариев — маркетинг
— Зачем вы применяете реальное музыкальное сопровождение с привлечением известных артистов?
— Да, музыкальная и звуковая среда — это не видеоряд. Они вызывают физический и эмоциональный отклик, определяя место в окружающей среде и в космосе.
Погружение в тщательно подобранный звук и музыку зачастую важнее даже самого качественного видеоряда, поскольку открывает разум. Мы прилагаем все усилия, чтобы уделять внимание качеству звука и звуковому оформлению. Многие музыкальные исполнители в восторге от возможности работать с нами, используя пространственную звуковую систему с 64 динамиками и 3D-изображениями.
Обеспечивается полный творческий контроль при погружении в аудиовизуальные миры. Мы гордимся тем, что работали с мировыми знаменитостями. Одним из них стал прославленный Жан-Мишель Жарр — «крёстный отец» электронной музыки. С нами работали Эния и Майк Бэтт, а также местные диджеи, композиторы и художники.
— Потрясающая идея — использовать планетарий как площадку для выступления артистов. Звезды и зрители остались довольны новым форматом?
— Разумеется, довольны, ведь посещаемость выросла в три раза. Многие приходили повторно, а фанатов стало еще больше. В планетарий приходило много новых зрителей — взрослых, молодых и студентов. Прежние посетители были в недоумении, поскольку они не видели анонс программ и ожидали увидеть «тот же самый старый планетарий», показывающий планеты и созвездия на сверкающем небе. Зрителям нужно было узнать, что теперь у них есть больший выбор — не просто статичный вид характерных узоров ночного неба, но и разнообразных ракурсов. Это и наука, и искусство, как и многое, связывающее людей со Вселенной.
Маркетинг и донесение художественной программы в новом формате до потенциальных посетителей — главнейший вызов. Есть много людей, которые думают, что планетарий — просто обсерватория, где вы смотрите на звёзды в телескоп.
— Вы хотели бы оставить Землю и устремиться к звездам?
— Безусловно, я бы хотел увидеть Землю красивой, какой видели ее астронавты программы «Аполлон» с Луны. Но я думаю, что наша Земля — лучшее из мест во Вселенной. Я хочу прожить жизнь здесь, на острове Земля, встретить собратьев-землян, пользоваться планетарием для полета к звездам и помогать людям узнавать о драгоценном мире, который мы делим вместе.